清华美院集训的学生在艺术传承方面有哪些成果

1. 非遗项目的研究与创新

彝族服饰：

2016年，清华美院染服系副教授李迎军带领学生赶赴四川省昭觉县，收集彝族刺绣的一手资料，进行系统分析和提炼。

他们避开简单的复制与挪用，对传统技艺进行深入研究，并使用工艺材料解构重组，推出具有时代感和创新意识的彝族服饰文化品牌阿诺诺，开发了一系列既保留彝族传统手工艺精髓，又融入现代设计精神的创新设计作品。

维吾尔族刺绣：

李迎军带领学生赶赴新疆哈密，以哈密维吾尔族刺绣图案的历史、美学研究为基础，手绘整理刺绣图案，搭建了哈密维吾尔族刺绣图案体系。

他们出版了《新疆哈密维吾尔族传统刺绣图案集》，设计出融合现代风格的维吾尔族刺绣服饰，还登上了国际时装周的舞台。

2. 非遗研培项目

研修班：

2015年至今，清华美院“非遗”研培项目组举办了17期研修班，邀请350余位传统工艺类青年领军人才“返校上课”。

课程包含“非遗”保护原理、工艺历史、设计方法和展演交流活动，学员们还会去参观故宫、国家博物馆、北京798艺术区等。

例如，有哈密绣娘在结束培训后，创造性地理解传统纹样，形成自己的风格。

特定主题研修班：

如2021年选定漆器髹饰技艺（斫琴）为非遗研修班主题，旨在加强古琴斫制技艺交流，推动古琴产业发展，提升传承人群综合文化素养，夯实斫琴、音律等技能基础，提升创意、设计与服务能力。

3. 成果展示与交流

结业成果展：

例如，“青瓷与大漆——清华大学美术学院第六期、第七期非遗研修班结业成果展”在中国宋庆龄青少年科技文化交流中心举行。

来自全国青瓷和漆艺行业的40余名青年骨干经过学习和创作，带来了120件（套）精彩纷呈的结业作品，包括传统作品、创新作品和“1+1”跨界合作作品，为青少年及市民群众带来了一场传统文化艺术的视觉盛宴。