在北京画室集训期间如何培养创新思维和创造力

一、观察与感知方面

1. 多元观察

在北京这样充满多元文化的城市，充分利用周边环境。不要只局限于画室里的静物和模特。可以到街头巷尾观察形形的人物、风格各异的建筑、富有创意的街头艺术等。例如，去南锣鼓巷，那里有传统的四合院建筑，也有现代的创意小店，观察传统与现代元素的融合方式。

2. 微观与宏观感知

从微观角度，仔细研究画室里绘画对象的细节，如一片树叶的脉络、一块布料的纹理等。也要从宏观角度看待整个画面或者场景，尝试将微观细节融入到宏观的构图中，创造出独特的视觉效果。比如，在画一幅城市风景时，将街头小广告的细节（微观）与整个城市的天际线（宏观）巧妙组合。

二、学习与借鉴方面

1. 跨风格学习

在画室集训时，会接触到多种绘画风格，不要局限于自己擅长或者喜欢的风格。比如在学习油画时，除了西方传统油画风格，也可以研究东方绘画元素在油画中的运用。像林风眠先生将中国水墨画的意境融入到油画创作中，这种跨风格的借鉴可以激发创新思维。

2. 艺术史研究

深入学习艺术史，了解不同时期、不同地域的艺术家的创作思路和创新点。北京有很多艺术展览和博物馆，如中国美术馆等，可以去参观古代到现代的艺术作品。例如，从古代敦煌壁画中汲取色彩搭配和构图的灵感，应用到自己的现代绘画创作中。

三、实践与探索方面

1. 材料实验

在画室里，不要总是使用传统的绘画材料。尝试混合不同的材料进行创作，比如在水彩画中加入盐或者酒精，创造出特殊的纹理效果。或者将油画颜料与沙子混合，增加画面的质感。

2. 打破常规构图

挑战传统的构图规则，如“三角形构图”“S形构图”等。可以将主体置于画面边缘，或者采用分割画面的非对称方式。例如，把一个人物的一半画在画面内，另一半画在画面外，给观众留下更多的想象空间。