清华大学美术学院有哪些专业的研究方向

清华大学美术学院设有以下专业：

| 专业名称 | 专业方向 |

| | |

| 艺术史论系 | 设计艺术学、美术学 |

| 染织服装艺术设计系 | 染织艺术设计、服装艺术设计 |

| 陶瓷艺术设计系 | 陶瓷设计、传统陶艺、现代陶艺 |

| 工业设计系 | 产品设计、展示设计、交通工具造型设计 |

| 装潢艺术设计系 | 平面设计、广告设计、书籍设计 |

| 绘画系 | 油画、国画、壁画与公共艺术、版画 |

| 信息艺术设计系 | 艺术与科技（信息设计）、动画、摄影 |

| 环境艺术设计系 | 城镇乡村景观、园林，建筑内外部空间设计 |

| 工艺美术系 | 金属艺术、漆艺术、玻璃艺术、纤维艺术 |

| 雕塑系 | 雕塑 |

各专业研究方向

艺术史论系

本科生：绘画基础、设计基础、艺术概论、中外美术史、中外工艺美术史、中外设计史、民间艺术研究、中国现当代美术研究、中国美术学史、艺术设计理论论著选读、美术理论论著选读、艺术批评学、编辑艺术学等。

硕士生：中外工艺美术史、中外美术史、壁画史、公共艺术、艺术设计史论、中国佛教美术、中国现代美术研究、美术批评学、艺术市场与艺术策划和民族民间服饰等。

博士生：中外工艺美术史论、中外艺术设计史论和中外美术史论。

染织服装艺术设计系

染织艺术设计专业：室内陈设艺术与室内纺织品设计、服饰面料与服装设计、旅游纪念品与汽车织物设计、染织CAD应用、中外染织纹样史等。

服装艺术设计专业：中外服装发展史、服装设计理论、服装CAD、服装市场营销学、服装结构设计与服装造型技术等。

陶瓷艺术设计系

陶瓷设计方向：培养学生从事陶瓷产品设计的能力，提高我国陶瓷设计的水平，增强我国日用陶瓷产品的国际竞争力。

传统陶艺方向：继承传统陶瓷的艺术和技术，发展传统的手工艺文化，并将手工艺与人们的日常生活紧密结合，将艺术引入生活。

现代陶艺方向：培养学生在艺术创作方面的现代意识，充分展示艺术个性，探索陶瓷材料的各种可能性。

工业设计系

产品设计专业：培养学生的工业设计能力，包括产品设计、展示设计、交通工具造型设计等。

装潢艺术设计系

平面设计、广告设计、书籍设计：涵盖视觉传达艺术设计的专业范围，并强调各专业方向交叉互动，提倡灵活的教学方式，注意实践案例教学。

绘画系

油画、国画、壁画与公共艺术、版画：四个专业研究方向不同，在当代艺术教育的背景与框架下，专业内部与各专业之间秉承相互学习吸收、相互促进、多样并存的教学思路，在教学实践中既强调传统造型艺术基础的重要性与主导作用，又提倡面对当代艺术的思考与探索实践。

信息艺术设计系

艺术与科技（信息设计）：注重培养学生能够一方面从“人的体验”角度，理解并创新应用人机交互技术，设计面向未来的交互产品或者新媒体艺术作品；另一方面从“系统思维”角度，能够设计合理的信息架构、搭建物理和数字体验环境、创新服务流程和商业模式。

动画专业：以培养高端动画创作型人才为目标，突出美术设计的专业特色。

摄影专业：按照美术学类招生，入学后在信息艺术设计系培养。

环境艺术设计系

城镇乡村景观、园林，建筑内外部空间设计：倡导尊重自然环境、人文历史的完整性，通过科学与艺术的多维角度解决人与空间环境问题。在理论与实践层面，综合运用艺术方法与工程技术，实施城乡景观、风景园林、建筑室内等微观环境的设计。

工艺美术系

金属艺术、漆艺术、玻璃艺术、纤维艺术：教学立足继承和弘扬中国传统文化与艺术，吸收世界各国艺术精华，兼容东西方文化，提倡以人为本的工艺美术文化。强调动手实践能力、艺术创作能力和设计创新能力，旨在培养能够从事艺术创作和工艺美术设计、教学、研究与管理的专门人才。

雕塑系

雕塑：培养学生的雕塑创作和研究能力。

清华大学美术学院的专业设置涵盖了艺术史论、染织服装、陶瓷艺术、工业设计、装潢艺术、绘画、信息艺术、环境艺术、工艺美术和雕塑等多个领域。各专业的研究方向丰富多样，既有传统的艺术形式，也有现代的跨学科研究，体现了学院在艺术教育领域的综合性和前瞻性。这些专业的研究方向不仅注重学生的艺术创作能力，还强调理论研究和实践应用的结合，旨在培养具有创新精神和实践能力的艺术专业人才。