清美校考集训期间如何提高自己的创造力

一、观察与感知方面

1. 多元观察

不仅仅局限于画室里的静物或者模特。可以走出画室，到校园、街头、公园、博物馆等地观察。例如，在博物馆中观察古代文物的造型、色彩和纹理，这些独特的元素可能会激发新的创意灵感。

尝试从不同的角度观察事物。如果是画建筑，除了正面观察，还可以从高处、低处、侧面甚至内部去观察，这样能发现建筑不同的线条、结构和光影关系，为创作提供更多元的素材。

2. 感知训练

调动所有感官去感知事物。当看到一片秋天的树叶时，不仅看到它的颜色和形状，还要触摸它的质感，闻一闻它的气味，听一听风吹过时它发出的声音。这些综合的感知能够加深对事物的理解，从而在创作时能够更生动地表现出来。

二、知识与技巧积累方面

1. 跨领域学习

学习艺术史之外的知识，如文学、音乐、哲学等。例如，阅读一些现代诗歌，诗歌中的意象和节奏感可能会启发画面的构图和色彩的节奏。了解哲学思想，如存在主义对个体存在的思考，可以在创作中体现对人物形象或者主题的深度挖掘。

学习不同的艺术形式技巧，如摄影中的构图和光影处理技巧，雕塑中的立体造型和空间处理方法。将这些技巧运用到绘画创作中，可能会创造出独特的视觉效果。

2. 技法创新

在熟练掌握基本绘画技法的基础上，尝试创新。例如，在色彩运用上，突破常规的色彩搭配，尝试用一些不常见但和谐的色彩组合。或者在绘画材料上进行创新，将传统的颜料与一些特殊材料混合使用，创造出独特的质感。

三、思维方式方面

1. 联想与想象

建立事物之间的联想。看到一个圆形的物体，可以联想到太阳、月亮、盘子、车轮等，然后进一步想象这些物体之间的故事或者关系，将其转化为创作的主题。例如，想象太阳和车轮之间的联系，创作一幅关于古代太阳神驾驭着车轮状的太阳车的画面。

进行无限制的想象训练。可以设定一个简单的元素，如一个点，然后在脑海中尽可能多地想象由这个点可以衍生出的形象，如星星、雨滴、眼睛等，培养自由想象的能力。

2. 逆向思维

打破常规的创作思维。比如在构图上，通常画面的主体在中心位置，尝试将主体放在画面的边缘或者角落，营造出一种独特的视觉张力。在表现主题时，不按照常规的正面解读，而是从反面或者侧面去表现，给人以新颖的感觉。