全国美术联考集训中的传统绘画技巧有哪些

一、素描技巧

1. 观察方法

整体观察：基础素描与设计素描都需遵循整体观察原则，即从整体上把握对象的全貌和本质，而不是局部地看待。

立体观察：

基础素描的立体观察：观察时注意对象是占有一定空间的立体物，视点固定，对象位置固定。

设计素描的立体观察：多视点、多角度、多方位的观察方法，写生对象位置不需固定，可以移动，全方位立体观察有助于理解和分析内部构造特点，并且观察常和测量与推理结合，透视原理贯穿观察过程。

2. 构图安排

传统素描：构图讲究，单个物体构图要注意上下左右范围，四周留出适度空间，表现对象位置安排有一定讲究，虚实变化强调，后面物体通常画得较虚。

设计素描：构图要求相对宽松，单个物体构图只要注意上下左右范围，四周留出空间即可，表现对象可安排在画面正中，虚实变化不太强调，因为要全面、透彻地分析理解物体结构。

3. 表现形式和手段

传统素描：通常表现形式为明暗调子，以明暗层次为手段，充分表达客观对象的体积感、质感、量感、空间氛围感以及某种程度的色感（色度区别），绘画性决定以画面视觉效果为最终目的，明暗调子是主要表现手段。

设计素描：表现形式主张紧扣专业要求，主要用简练、明了、准确的线条表达形体结构，尽量避免明暗手段，线条价值在于准确、符合透视规律，对比例尺度要求严格，专业性决定以理解、剖析结构为最终目的，简洁、明了的线条是主要表现手段。

4. 空间观念和细节表现

传统素描：画面效果注重视觉形象的表现，形象的艺术感染力是衡量画面效果的标准，在空间与立体表现方面，一些明暗基础素描能表现出真实生动的立体和空间感，但这是诉诸于感觉的空间感和立体感。

设计素描：画面效果注重对形体结构的理解，对形体结构表达得是否正确、科学是衡量画面效果的标准，要求把客观对象想象成透明体，表达出物体自身的前与后、外与里的结构，在形象的典型细节表现方面，要表现的是对象的结构关系。

二、白描技巧

白描要求以线造型，所用线条要能表现物象的形体转折、变化、运动和质感，造型严谨，形态自然生动、用笔流畅有力、组织疏密得宜、主次分明、画面完整，富有节奏感。

三、色彩技巧

在色彩方面，虽然要求未明确提及传统色彩技巧，但从美术联考的角度来看，传统色彩技巧可能包括色彩的搭配、色彩的冷暖对比、色彩的明度和纯度的运用等，以达到表现物体的质感、空间感和氛围感等目的。并且部分省份在色彩考纲中加入了彩头这一考题内容，这也需要考生掌握相应的传统色彩技巧来应对。